“这件衣服料子可再生吗？”“这款手工作物独一件吗？”近来，年轻消费者正在时尚消费市场里不断地表达着对环保美学的喜爱。记者留意到，可持续时尚与中国美学，也成为了今年时装秀场的重头戏。比如2023春夏中国国际时装周上出现的中国风以及2023春夏巴黎时装周的中古街拍风。其中可持续的再生工艺在传统纺织里更是“火”出圈，包括拆解重构的多材质融合布料，以及主张零浪费的“一刀裁”T恤。中国美术学院副教授郎青表示，解构织造的研究方向契合当下的设计趋势，其不仅能为行业留存系统的织物研究成果，更能为中国传统织物技艺和现代时装的融合发展提供思考路径，对年轻设计力量来说也极具现实启发意义。

　　流行趋势

　　传统纺织发力“再生工艺”

　　4月杭州，郊区青山村的融设计图书馆前厅，展示着一把曾获2012米兰国际设计周Salone Satellite Design Report Award唯一大奖的椅子。“它的名字叫《飘》，由200多张制作油纸伞的宣纸制作而成”，融设计图书馆创始人张雷表示，解构传统手工艺是赋能现代设计中很重要的手段之一，“博物馆最核心的藏品，是来自全国各地的手工艺材料和技艺。在这里它们能被细致地分类、保存、解构，并免费开放给独立设计师，以供其从中国传统文化里汲取灵感。”他说。

　　记者留意到，融设计图书馆2023的研究成果里还包括了传统纺织业里的织造工艺，展示了极具创意的织造机理，以及由此衍生的联合性、复杂性再造重塑的成品。“从来没有想过传统的一针一线里，还藏有这么多的先锋元素。”来自上海的到访者小谭在图书馆里边参观边告诉记者。

　　记者了解到，在融设计图书馆寻找传统织物源头的过程中，江南布衣在2022年与融设计图书馆共同开启了为期五年的“布尽其用”项目，对传统面料及工艺细节进行系统化的记录、梳理、研究和总结。

　　江南布衣企业公关总经理郑丹丹告诉记者，此项目即是从“织物”这一材质出发，挖掘传统手工艺中的各种工艺细节，通过制造、再造和改造的创作过程，将织物的可能性解构到穷尽，最终实现“布尽其用”。

　　“东方美学的流行是今年的潮流趋势，背后折射的是中国传统文化的底气。”郑丹丹表示，以“90后”“00后”为主力的消费群体渴望的是“简约自然、传统质朴、优雅从容”的慢生活，而凝结了千年东方传统智慧、取之自然的传统手工艺及面料成为青睐的对象，他们以此表达自己的生活态度和情感归属。

　　5月广州，位于太古汇L3层南玻璃盒空间里，一场探索生活中可持续的“美”术展刚启幕。人们生活中的废弃物能否重塑成艺术？看似无用的旧物能否拥有第二次生命？在这个携手上海时装周及can U可持续时尚平台打造的限时空间里，以回收再造与传统工艺再现融合的艺术尝试亮出了新鲜的答案。

　　就读设计系大四的小陈站在手工织物艺术家易洪波作品《夏布帘子Xiabu Curtains》前告诉记者，传统造物方式充满厚重的历史感以及人文温度，“从拆解、拼缀、缝制到重构，我觉得过程本身就很酷，充满了现代独立审美。解构旧物再造新流行，不仅环保还前卫。”趋势预测机构WGSN咨询顾问刘芝澍表示，“中国新一代消费者开始学会欣赏东方美学的深意。”品牌想要吸引目前及未来主力消费群体，则必须要学会将传统的技艺、文化的精髓、禅意的美学和自然的元素，浑然天成地嫁接于现代的产品、空间、器具和生活方式之中。